MATAR A UN RUISEÑOR

 

MATAR A UN RUISEÑOR

HARPER LEE

Matar a un ruiseñor es la novela más exitosa de Harper Lee, y se le considera una obra cumbre en la literatura universal. Tanto es así que ganó el premio Pulitzer en 1961. Publicada cuando tenía treinta y cuatro años, obtuvo un éxito inmediato, con más de cincuenta millones de ejemplares vendidos. La obra narra su experiencia en una pequeña localidad sureña, y el protagonista, Atticus Finch, está inspirado en su padre, quien en una ocasión defendió a dos hombres negros acusados de asesinato.

La novela retrata con maestría la vida en un pueblo del sur de Estados Unidos durante la Gran Depresión y en un contexto de intensa segregación racial, que aún persistía cuando se publicó el libro, en plena lucha por los derechos civiles.

La novela está muy bien narrada y su lectura  es amena, está muy bien estructurada y trata en cada parte de diferentes hechos. Es un alegato antirracista, pero el racismo aparece en pequeñas dosis. 

Está narrado por uno de los personajes femeninos, Scout. El relato refleja muy bien la vida de la época y el desprecio y desconfianza de la sociedad  americana por las personas de color.  Retrata muy bien la época en la que las personas de color no tenían valor ni tampoco quien las defendiera de ciertos acosos. El protagonista  Atticus abogado y defensor de estas personas que se ven envueltas en acusaciones inciertas.  Atticus es siempre un ejemplo de respeto, educación y enseñanza para sus hijos y que inculca la igualdad de las personas ante la ley, independientemente de su raza. Es una clara  referencia de vida para sus hijos, a través de la comprensión y el cariño. La novela tiene detalles muy humanos. Con la incorporación de la tía Alexandra a la familia y con sus ideas más estrictas, se hace ver  más claro el contraste de ideas y criterios entre Atticus y ella. A pesar de todo, a los niños se les inculca la idea de obediencia a las tres personas encargadas de su educación: Calpurnia, Atticus y la tía Alexandra.

TODO BAJO EL CIELO

 

TODO BAJO EL CIELO

MATILDE ASENSI

Matilde Asensi, publicó "Todo bajo el cielo" en el año 2008. En una novela de aventuras, intrigas, misterio en la que su narrativa se sumerge en la misteriosa China. Nos recuerda en su forma y tratamiento a anteriores novelas de la escritora (especialmente a su obra más famosa, «El último Catón» como acción, descubrimientos en la selva, búsqueda del tesoro a partir de pistas matemáticas e ingeniosas, personajes típicos con evolución en la historia más típica.

Elvira, una pintora española afincada en el París de las vanguardias, recibe la noticia de que su marido, con el que está casada por amistad, ha muerto en su casa de Shanghai en extrañas circunstancias. Acompañada por su sobrina, viaja desde Marsella en barco para recuperar el cadáver de Remy sin saber que esto es sólo el principio de una gran aventura por China en busca del tesoro del Primer Emperador. Sin tiempo para reaccionar se verá perseguida por los mafiosos de la Banda Verde y los eunucos imperiales, y contará con la ayuda del anticuario Lao Jiang y su sabiduría oriental en un gran recorrido que les llevará desde Shangai hasta Xián dónde encontrarán la tumba del primer emperador y última pieza del tesoro.

EL ADVERSARIO

 

EL ADVERSARIO

EMMANUEL CARRÈRE

 

"El Adversario" es una obra notable del escritor francés Emmanuel Carrère, publicada inicialmente en el año 2000. Esta novel se distingue por ser un profundo estudio de la falta de identidad y la oscuridad humana, basado en una historia real que conmocionó a la sociedad francesa en los años noventa. La novela narra la impactante historia de Jean-Claude Romand, un hombre que llevó una vida de mentiras y engaños durante casi dos décadas.

Se sumerge en la compleja psicología de Romand, quien se presentó como un exitoso médico e investigador en la Organización Mundial de la Salud, aunque en realidad nunca terminó sus estudios y vivió bajo un manto de falsedad. La historia se torna aún más oscura cuando se revelan las extremas y trágicas consecuencias de sus engaños.

Emmanuel Carrère, conocido por su meticulosa habilidad para explorar los recovecos de la mente humana y las complejidades de la identidad, aborda en ‘El Adversario’ temas como la mentira, la falsa apariencia y la búsqueda de validación. La novela no solo es una crónica de hechos reales, sino también un profundo análisis psicológico y moral que invita a los lectores a reflexionar sobre los límites de la realidad y la naturaleza del mal.

Antes de escribir ‘El Adversario’, Carrère ya era un autor consolidado en Francia, conocido por su enfoque en temas de identidad. Su habilidad para desentrañar y analizar la complejidad de las personalidades humanas ha sido una constante en su obra, donde frecuentemente se sumerge en las vidas de individuos enigmáticos y conflictivos.

A medida que la historia se desarrolla, Carrère reflexiona sobre las motivaciones y la moralidad de Romand, presentándolo no solo como un criminal, sino como un hombre profundamente perturbado y vacío. La novela se convierte en un estudio sobre la mentira, la identidad y el mal, ofreciendo una mirada compasiva pero crítica a la vida de Romand.

La presencia del autor en la narrativa es notable. Carrère no solo narra los hechos, sino que también reflexiona sobre ellos, proporcionando su propia perspectiva y reacción emocional a la historia de Romand. Esto añade una capa adicional de profundidad e introspección al libro.

 

MARIBEL Y LA EXTRAÑA FAMILIA

 

MARIBEL Y LA EXTRAÑA FAMILIA

MIGUEL MIHURA

 

 

Maribel y la extraña familia es una obra de teatro, escrita por Miguel Mihura y estrenada el 29 de septiembre de 1959, en el teatro Infanta  Beatriz de Madrid.

Maribel es una prostituta que, por circunstancias de la vida, conoce a Marcelino, un joven ingenuo y apocado que vive con su tía Paula y su madre Matilde. Marcelino, enamorado de Maribel, la recoge en su casa y la presenta a su tía y a su madre, que la acogen sin reservas, inconscientes, en su profunda inocencia, de la verdadera profesión de la joven.

Es una obra que destaca por su ingenio, su originalidad y su capacidad para sorprender al lector. Miguel Mihura nos sumerge en un universo absurdo y delirante, donde los personajes se enfrentan a situaciones disparatadas que desafían las convenciones sociales y morales.

La comedia es el eje central de la obra, pero también se abordan temas más profundos como las relaciones familiares, la identidad y la búsqueda de la felicidad. A través de los personajes excéntricos y de las situaciones absurdas, Mihura nos invita a reflexionar sobre la complejidad de la naturaleza humana y sobre la importancia de aceptarnos a nosotros mismos y a los demás tal y como somos.

LA LETRA ESCARLATA

                                                          LA LETRA ESCARLATA

NATHANIEL HAWTHORNE

"La letra escarlata" escrita por Nathaniel Hawthorne, fue publicada en 1850. El autor expresa una profunda exploración de la moralidad, el aislamiento y la redención. Ambientada en la Nueva Inglaterra puritana del siglo XVII, la novela se centra en Hester Prynne, una mujer marcada por su comunidad con una letra ‘A’ escarlata por el pecado de adulterio.

La narrativa detalla la vida de Hester después de su condena, su lucha por criar a su hija Pearl en un entorno hostil, y su compleja relación con el padre de Pearl, el reverendo Arthur Dimmesdale, y su esposo, Roger Chillingworth.

La trama se despliega revelando cómo Hester se enfrenta al estigma y el ostracismo, manteniendo su dignidad y fuerza interior a pesar de la condena pública. La relación entre Hester y Dimmesdale se profundiza a medida que él lucha con su culpa y su incapacidad para confesar públicamente su pecado, mientras que Chillingworth, consumido por la venganza, se obsesiona con descubrir y castigar al amante de Hester.

A lo largo de la novela, Hawthorne utiliza simbolismos potentes, como la letra escarlata misma, que evoluciona de un símbolo de pecado a uno de identidad y, en cierto modo, honor para Hester. La naturaleza, especialmente el bosque, sirve como un espacio de libertad y autenticidad en contraste con la rigidez de la sociedad puritana.

El Estilo Literario de Nathaniel Hawthorne en ‘La letra escarlata’ es uno de los aspectos más admirados y estudiados de la obra. Hawthorne es conocido por su uso de un lenguaje rico y descriptivo, su habilidad para crear simbolismo profundo y su penetrante exploración psicológica de los personajes.

El autor emplea una narrativa muy detallada y descriptiva que sumerge al lector en el mundo puritano de la Nueva Inglaterra del siglo XVII. Sus descripciones de la aldea, el bosque, la prisión y el mercado no solo establecen el escenario físico de la novela sino que también reflejan el estado emocional y moral de los personajes.